নব্য রাজত্বকালের মিশরীয় ম্যুরালগুলিতে সম্মুখভাগের নীতি কীভাবে অনন্ত জীবনকে প্রকাশ করেছিল?

এই ব্লগ পোস্টে আমরা আলোচনা করব, কীভাবে নব্য রাজত্বকালের মিশরীয় ম্যুরালগুলিতে ব্যবহৃত সম্মুখভাগের নীতি অনন্ত জীবনের আকাঙ্ক্ষা প্রকাশ করেছিল।

‘নবরাজ্যের মিশরীয় ম্যুরাল’ গ্রিক শিল্পকলা থেকে সম্পূর্ণ ভিন্ন। মিশরীয় ম্যুরাল ও চিত্রকলায় চিত্রিত মূর্তিগুলোর মাথা সাধারণত একপাশে ঘোরানো, শরীরের উপরের অংশ সামনের দিকে এবং পা পাশের দিকে ফেরানো থাকে। পণ্ডিতরা চিত্রাঙ্কনের এই অনন্য শৈলীকে “সম্মুখভাগের নীতি” বলে উল্লেখ করেন। এই নীতির উদ্দেশ্য কী? এর উদ্দেশ্য হলো বস্তুগুলোকে এমন কোণ থেকে চিত্রিত করা, যা তাদের বৈশিষ্ট্যগুলোকে সবচেয়ে স্পষ্টভাবে প্রকাশ করে এবং এর মাধ্যমে তাদের রূপকে যথাসম্ভব পূর্ণাঙ্গভাবে তুলে ধরে। এটি কেবল শৈল্পিক প্রকাশের একটি পদ্ধতিই ছিল না, বরং প্রাচীন মিশরীয়দের বিশ্বদৃষ্টির সাথেও ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত ছিল।
উদাহরণস্বরূপ, যেমন মানুষের মুখমণ্ডল পাশ থেকে দেখলে তার বৈশিষ্ট্যগুলো সবচেয়ে স্পষ্টভাবে ফুটে ওঠে, তেমনি একটি পুকুর উপর থেকে দেখলে তার রূপ সবচেয়ে পূর্ণাঙ্গভাবে প্রকাশ পায়, এবং একটি মাছকে কাত হয়ে শুয়ে থাকা অবস্থায় দেখলে। এই বিভিন্ন দৃষ্টিকোণকে একত্রিত করে বস্তুর সারমর্ম প্রকাশ করার অভিপ্রায় মিশরীয় শিল্পের মধ্যে নিহিত ছিল। তাদের চিত্রকর্ম কেবল বাস্তবতাকে পুনরুৎপাদন করতে চায়নি, বরং এর লক্ষ্য ছিল সারবস্তুকে প্রকাশ করা। এটি গ্রিক শিল্পের প্রকৃতিবাদী দৃষ্টিভঙ্গির বিপরীত। যেখানে গ্রিক শিল্প বাস্তবতাকে যেমন ছিল ঠিক তেমনভাবে প্রতিফলিত করতে চেয়েছিল, সেখানে মিশরীয় শিল্প তার ঊর্ধ্বে কিছু অন্বেষণ করেছিল।
এই দৃষ্টিকোণ থেকে দেখলে মনে হয় যে, মিশরীয়রা কোনো বস্তুকে কেবল চোখে যেমন দেখায় সেভাবে আঁকার চেয়ে, সেটির অপরিহার্য বৈশিষ্ট্যগুলোকে সবচেয়ে ভালোভাবে ফুটিয়ে তোলার মাধ্যমে চিত্রিত করার বিষয়ে বেশি মনোযোগী ছিলেন। তাদের কাছে কোনো আকৃতির আকস্মিক ও ক্ষণস্থায়ী নড়াচড়া বা ভঙ্গির তেমন কোনো তাৎপর্য ছিল না; যা গুরুত্বপূর্ণ ছিল তা হলো আকৃতিটির অপরিহার্য ও অপরিবর্তনীয় রূপকে উপস্থাপন করা। মিশরীয় শিল্পকে যা আরও বেশি আকর্ষণীয় করে তোলে তা হলো, এই সারবস্তু প্রকাশের প্রক্রিয়ায় এটি তাদের বিশ্বকে দেখার প্রকৃত দৃষ্টিভঙ্গি সম্পর্কে গভীর অন্তর্দৃষ্টি প্রদান করে। তাদের শৈল্পিক পছন্দগুলো কেবল নান্দনিক সিদ্ধান্ত ছিল না, বরং তা ছিল একটি দার্শনিক ও ধর্মীয় বিশ্বদৃষ্টির ফল।
সেই অর্থে, তাদের শিল্পকলা হলো এক প্রকার দৃশ্যগত বিমূর্ততা। বিমূর্ত চিত্রকলায় অবয়বটি কোনো নির্দিষ্ট ব্যক্তিকে নয়, বরং এক সার্বজনীন মানবসত্তাকে প্রতিনিধিত্ব করে। রানী হাতশেপসুটের জন্মকে চিত্রিত করা একটি মিশরীয় ম্যুরালে নবজাতক রানীকে বালক হিসেবে দেখানো হয়েছে। এর কারণ হলো, লিঙ্গ কোনো শাসকের সারবস্তু নয়। ঠিক যেমন ‘কুকুর’ ধারণাটি আমার পরিবারের কুকুরছানা আর প্রতিবেশীর ডোবারম্যানের মধ্যে কোনো পার্থক্য করে না। এবং ঠিক যেমন একটি নির্দিষ্ট কুকুর মারা যেতে পারে কিন্তু কুকুরের ‘ধারণা’টি কখনো মরে না, তেমনি মিশরীয় অবয়বগুলোকেও অমর বলে মনে হয়; তারা যেন জীবন ও মৃত্যুর ঊর্ধ্বে সেই অনন্ত জগতের দিকে উড়ে চলেছে।
মিশরীয়রা কেন চিত্রাঙ্কনের এই রীতি বেছে নিয়েছিল? বোরিঙ্গার বিষয়টি এভাবে ব্যাখ্যা করেন। গ্রীসের মতো একটি আশীর্বাদপুষ্ট দেশে মানুষ ও প্রকৃতির মধ্যে এক আনন্দময় সর্বেশ্বরবাদী সখ্যতা গড়ে ওঠে। এমন প্রেক্ষাপটে, মানুষের মধ্যে ‘সহানুভূতি প্রকাশের এক তাগিদ’ সৃষ্টি হয় এবং ফলস্বরূপ, গ্রীক শিল্পের মতো জৈব ও প্রকৃতিবাদী শৈলীর বিকাশ ঘটে। কিন্তু মিশরের মতো কঠোর প্রাকৃতিক পরিবেশের জায়গায়, বিশাল বাহ্যিক জগৎ ক্রমাগত মানুষের মধ্যে এক ধরনের অন্তর্দ্বন্দ্ব সৃষ্টি করে। এই উদ্বেগ কাটিয়ে উঠতে, মানুষের মধ্যে ‘বিমূর্ততার প্রতি এক তাগিদ’ সৃষ্টি হয়, যা বিমূর্ত ও জ্যামিতিক শৈলীর বিকাশে ভূমিকা রাখে। এই পরিবেশগত কারণগুলোর পাশাপাশি, মিশরীয়রা তাদের বিশ্বাস ব্যবস্থা এবং ধর্মীয় মূল্যবোধ প্রকাশ করার জন্য এই শৈলীটি বেছে নিয়েছিল। তাদের শিল্প কেবল তাদের পরিবেশের প্রতিফলন ছিল না, বরং তা ছিল অন্তর্দ্বন্দ্ব এবং ধর্মীয় বিশ্বাসের ফসল।
মিশরীয়দের বিমূর্ত শৈলীর বিকাশের কারণ শুধুমাত্র পরিবেশগত কারণ নাও হতে পারে। তারা আত্মার পুনরুত্থানে বিশ্বাস করত এবং ভাবত যে আত্মার পুনরুত্থানের জন্য, যে দেহে এটি বাস করে তা অবশ্যই সংরক্ষণ করতে হবে। এই কারণেই তারা মৃতদেহকে মমি হিসেবে সংরক্ষণ করতে চাইত।
মিশরীয়দের কাছে মমি তৈরির তাৎপর্য কেবল দেহ সংরক্ষণের চেয়েও অনেক বেশি ছিল। এটি এই বিশ্বাসের প্রতীক ছিল যে মৃত্যুর পরেও জীবন চলতে থাকে এবং পরকালে আত্মার বিশ্রামস্থল হিসেবে বিবেচিত হত। তবে, যেহেতু মমিগুলো সহজে ক্ষতিগ্রস্ত হত, তাই সেগুলোর পরিবর্তে মূর্তি বা চিত্রকর্ম ব্যবহার করা শুরু হয়। এই সময়ে, ভাস্কর্য বা চিত্রকর্মের মধ্যে মৃত ব্যক্তির দেহকে তার সম্পূর্ণ রূপে সংরক্ষণ করার জন্য চিত্রাঙ্কনের একটি পদ্ধতি হিসেবে সম্মুখভাগের নীতি গ্রহণ করা হয়েছিল। কারণ, যদি ধড়ের আড়ালে একটি হাত ঢাকা পড়ে যেত, তবে সেই ব্যক্তিকে সারাজীবন কেবল একটি হাত নিয়েই বেঁচে থাকতে হত।
পরিশেষে, মিশরীয় শিল্পে সম্মুখভাগের নীতিটি কেবল একটি নান্দনিক নিয়ম ছিল না, বরং এটি ছিল গভীর দার্শনিক চিন্তাভাবনার ফল, যা মিশরীয়দের ধর্মীয় বিশ্বাস এবং জীবন ও মৃত্যু সম্পর্কিত দৃষ্টিভঙ্গিকে প্রতিফলিত করত। তাদের কাছে শিল্প কেবল সৌন্দর্যের জন্য ছিল না, বরং এটি ছিল অনন্ত জীবন এবং অস্তিত্বের ধারাবাহিকতা নিশ্চিত করার একটি গুরুত্বপূর্ণ মাধ্যম। এই প্রেক্ষাপটে, মিশরীয় শিল্পকে নিছক ভাস্কর্যচর্চার ঊর্ধ্বে গিয়ে, জীবন ও মৃত্যুকে অতিক্রমকারী শাশ্বত সত্যকে প্রকাশ করার একটি প্রচেষ্টা হিসেবে বোঝা যেতে পারে।