ഈ ബ്ലോഗ് പോസ്റ്റിൽ, പാവാട ആനിമേഷന്റെ ലെൻസിലൂടെ ചെക്ക് പാവകളിയുടെ സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ പ്രാധാന്യം നമ്മൾ പരിശോധിക്കും - ജിരി ട്രങ്കയുടെ 'RUKA' പോലുള്ളവ - ഈ മേഖലയിലെ പ്രധാന വ്യക്തികൾ, പാവകളിയുടെ ഉത്ഭവവും വികാസവും, കൊറിയയുമായുള്ള കൈമാറ്റങ്ങൾ.

അവതാരിക

അവതാരിക

2020 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ, പ്രാഗിൽ ഒരു ഹ്രസ്വകാല പരിശീലന പരിപാടി ഞാൻ ആസൂത്രണം ചെയ്തിരുന്നു, എന്നാൽ COVID-19 പാൻഡെമിക് കാരണം മിക്ക പ്രാദേശിക പ്രകടനങ്ങളും റദ്ദാക്കി. നേരിട്ട് പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ലെങ്കിലും, ചെക്ക് പാവകളിയും പാവ ആനിമേഷനും അവരുടെ കാലത്തെ സാമൂഹിക സാഹചര്യങ്ങളെ വിമർശനാത്മകമായി പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന കലാരൂപങ്ങളാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കി, യൂട്യൂബിൽ ഞാൻ കണ്ടെത്തിയ ജിരി ട്രങ്കയുടെ പാവ ആനിമേഷൻ 'RUKA' എന്നെ വളരെയധികം ആകർഷിച്ചു. ഈ അനുഭവത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്, ചെക്ക് പാവകളി പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യാൻ ഒരു സഹപ്രവർത്തകനുമായി സഹകരിച്ചു, അതിന്റെ ചരിത്രം, പ്രധാന വ്യക്തികൾ, പ്രതിനിധി കൃതികൾ എന്നിവ പരിശോധിച്ച് ചെക്ക് ജനതയ്ക്ക് പാവകളി എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നതെന്നും അത് അവരിൽ ചെലുത്തിയ സ്വാധീനം എന്താണെന്നും മനസ്സിലാക്കാൻ.

പാവക്കൂത്തിന്റെയും ചെക്ക് പാവക്കൂത്തിന്റെയും നിർവചനം

പാവകളെ നിർമ്മിക്കുകയും, വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിക്കുകയും, കഥാപാത്രങ്ങളെയും വിവരണങ്ങളെയും ചിത്രീകരിക്കാൻ കൈകൊണ്ടോ കയർ കൊണ്ടോ കൃത്രിമമായി രൂപപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു തരം നാടകത്തെയാണ് പാവകളി പൊതുവെ സൂചിപ്പിക്കുന്നത്. വിവിധ പദോൽപ്പത്തി വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ ഉണ്ടെങ്കിലും, പാവകളുമായോ പാവ നാടകവുമായോ ബന്ധപ്പെട്ട പദങ്ങൾ "ചെറുപ്പക്കാരി" എന്നർത്ഥമുള്ള ഒരു പഴയ പ്രയോഗത്തിൽ നിന്നാണ് ഉരുത്തിരിഞ്ഞതെന്ന് പല പണ്ഡിതന്മാരും വിശ്വസിക്കുന്നു. "കൊട്ടുഗാക്സി" (പാവ) എന്ന കൊറിയൻ പദത്തിന്റെ അർത്ഥം "ചെറുപ്പക്കാരി" എന്ന വസ്തുതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
ഉപയോഗിക്കുന്ന വസ്തുക്കളെയും കൃത്രിമത്വ രീതിയെയും ആശ്രയിച്ച് പാവകളുടെയും പാവ തിയേറ്ററിന്റെയും രൂപങ്ങൾ വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു. തയ്യൽ, മരം കൊത്തുപണി, സ്പോഞ്ച്, പ്ലാസ്റ്റിക്, കളിമണ്ണ്, പേപ്പർ എന്നിവയും അതിലേറെയും വസ്തുക്കളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു, അതേസമയം കൃത്രിമത്വ രീതികളെ സ്ട്രിംഗ് പാവകൾ (മാരിയോനെറ്റുകൾ), ഷാഡോ പാവകൾ, കൈ പാവകൾ, വിരൽ പാവകൾ, വടി പാവകൾ, മുഖംമൂടികൾ (ഒരു വ്യക്തി ധരിക്കുന്ന പാവകൾ) എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിൽ, തടി പാവകൾ (ചരട് പാവകൾ) പ്രത്യേകിച്ചും പ്രശസ്തമാണ്, കൂടാതെ സുവനീർ കടകളിൽ എളുപ്പത്തിൽ കണ്ടെത്താൻ കഴിയും.
2016-ൽ സ്ലോവാക്യയ്‌ക്കൊപ്പം ചെക്ക് പാരമ്പര്യ പാവ നാടകവും യുനെസ്കോയുടെ അദൃശ്യ സാംസ്കാരിക പൈതൃക പട്ടികയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ഇന്ന്, ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിൽ ഏകദേശം ഒമ്പത് പ്രൊഫഷണൽ പാവ തിയേറ്ററുകളും, 100-ലധികം സ്വതന്ത്ര ട്രൂപ്പുകളും, നൂറുകണക്കിന് അമച്വർ ഗ്രൂപ്പുകളും ഉണ്ട്, ഇത് ചെക്ക് സംസ്കാരത്തിൽ പാവ നാടകം വഹിക്കുന്ന പ്രധാന പങ്ക് പ്രകടമാക്കുന്നു.

പ്രധാന ഭാഗം

ചെക്ക് പാവക്കൂത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിന്റെ ഒരു അവലോകനം

ചെക്ക് പാവകളിയുടെ ചരിത്രത്തെ പൊതുവെ നാല് കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിക്കാം: പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം വരെയുള്ള ആദ്യകാല രൂപം; പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ രണ്ടാം ലോക മഹായുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടം വരെയുള്ള ആധുനികവൽക്കരണ കാലഘട്ടം; യുദ്ധാനന്തര കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് ഭരണകൂട കാലഘട്ടം; 1989 ലെ വെൽവെറ്റ് വിപ്ലവത്തെ തുടർന്നുള്ള മാറ്റങ്ങൾ.

ആദ്യകാല രൂപം (18 മുതൽ 19 വരെ നൂറ്റാണ്ടുകൾ)

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മറ്റ് യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്ന്, പ്രത്യേകിച്ച് ഇറ്റലിയിൽ നിന്ന്, ചെക്ക് പാവകളി അവതരിപ്പിക്കപ്പെട്ടതായി കരുതപ്പെടുന്നു. അക്കാലത്ത്, കുടുംബ യൂണിറ്റുകൾക്ക് ചുറ്റും പാവ സംഘങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കപ്പെടുകയും നാടോടി സംഘങ്ങളായി സഞ്ചരിച്ച് മാർക്കറ്റുകളിലും ടൗൺ സ്ക്വയറുകളിലും മദ്യശാലകളിലും പ്രകടനം നടത്തുകയും ചെയ്തിരുന്നു. യൂറോപ്പിലുടനീളം പ്രചാരത്തിലുള്ള "ഫോസ്റ്റ്", "ഡോൺ ജുവാൻ" തുടങ്ങിയ കൃതികളും, രാജകുമാരി ലിബുഷെയുടെ ഇതിഹാസം പോലുള്ള ചെക്ക് ഇതിഹാസങ്ങളും യക്ഷിക്കഥകളും സാധാരണ ശേഖരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.
ഈ കാലയളവിൽ, പാവനാടകങ്ങൾ പലപ്പോഴും ധാർമ്മിക സന്ദേശങ്ങൾ നൽകുന്നതായിരുന്നു, കൂടാതെ പാവകളെ സാധാരണയായി ട്രൂപ്പുകൾ സ്വയം നിർമ്മിക്കുന്നതിനുപകരം പ്രൊഫഷണൽ പാവ ശിൽപികളാണ് നിർമ്മിച്ചിരുന്നത്.
പ്രധാന മെറ്റീരിയൽ ലിൻഡൻ മരമായിരുന്നു, എണ്ണ പെയിന്റുകൾ കൊണ്ട് വരച്ചതായിരുന്നു; ഒരു പാവ പലപ്പോഴും ഒന്നിലധികം വേഷങ്ങൾ കൈകാര്യം ചെയ്തിരുന്നതിനാൽ, അവരുടെ മുഖഭാവങ്ങൾ താരതമ്യേന നിഷ്പക്ഷമായിരുന്നു. അക്കാലത്ത് സജീവമായിരുന്ന ശ്രദ്ധേയരായ പാവ ശിൽപികളിൽ ജോസഫ് അലസ്സി, സീനിയർ, വോജ്‌ടെക് സാക്ക്, ജിൻഡ്രിച് അഡാമെക്, സുചാർദ കുടുംബം എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു.

ആധുനിക വികസനം (പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ രണ്ടാം ലോക മഹായുദ്ധത്തിന് മുമ്പ് വരെ)

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭത്തോടെ, സഞ്ചരിക്കുന്ന പാവ തിയേറ്ററിന്റെ തുടർച്ചയായ ജനപ്രീതി സ്ഥിരം തിയേറ്ററുകളിലേക്കുള്ള ഒരു പരിവർത്തനത്തിന് കാരണമായി. വിവിധ നഗരങ്ങളിൽ പ്രത്യേക പാവ തിയേറ്ററുകൾ സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു, അമച്വർ പാവ നാടക അസോസിയേഷനുകൾ രൂപീകരിച്ചു. 1912-ൽ, പ്രത്യേക പാവ നാടക മാസികയായ 'ലൗട്ട്കാർ' ആരംഭിക്കുകയും ഇന്നും പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നത് തുടരുകയും ചെയ്യുന്നു.
ചിത്രകാരനായ മിക്കോലാസ് അലെഷിന്റെ ചിത്രീകരണങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ഹോം പപ്പറ്റ് തിയേറ്റർ സെറ്റുകളും അക്കാലത്ത് വ്യാപകമായി പ്രചാരത്തിലായി. 1914-ൽ, വേനൽക്കാല ക്യാമ്പുകളുടെ രൂപത്തിൽ പപ്പറ്റ് തിയേറ്റർ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പ്ലെസെനിൽ ആരംഭിച്ചു, 1920-ൽ പ്രാഗിൽ ഒരു കലാപരമായ പപ്പറ്റ് തിയേറ്റർ സ്റ്റേജ് തുറന്നു. 1929-ൽ, ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിൽ ഇന്റർനാഷണൽ പപ്പട്രി അസോസിയേഷൻ (UNIMA) സ്ഥാപിതമായി; ഈ സംഘടന പിന്നീട് ഒരു അന്താരാഷ്ട്ര ശൃംഖല രൂപീകരിച്ചു, ഇന്നും സജീവമായി തുടരുന്നു.

രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിനു ശേഷം

യുദ്ധത്തിന്റെയും കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് ഭരണകൂടത്തിന്റെയും ചരിത്രപരമായ പശ്ചാത്തലം കാരണം പാവകളി കുറഞ്ഞുവെന്ന് അനുമാനിക്കാൻ എളുപ്പമാണ്, എന്നാൽ വാസ്തവത്തിൽ, ഈ കാലയളവിൽ ചെക്ക് പാവകളിയും പാവ ആനിമേഷനും പുതിയ ദിശകളിലേക്ക് വികസിച്ചു. 1949-ൽ, ചെക്കോസ്ലോവാക്യയിലെ ആദ്യത്തെ പ്രൊഫഷണൽ പാവ തിയേറ്ററായ ഉസ്ട്രെഡ്നി ലൗട്ട്കോവെ ഡിവാഡ്ലോ (സെൻട്രൽ പപ്പറ്റ് തിയേറ്റർ, ഇപ്പോൾ ഡിവാഡ്ലോ മൈനർ) സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു, തുടർന്ന് ലിബറെക്, ചെസ്കെ ബുഡെജോവിസ്, ബ്രണോ, ക്ലാഡ്നോ എന്നിവിടങ്ങളിൽ പ്രൊഫഷണൽ തിയേറ്ററുകൾ തുറന്നു.
1950-ൽ, അക്കാദമി ഓഫ് പെർഫോമിംഗ് ആർട്സ് ഇൻ പ്രാഗ് (DAMU) ഒരു പാവകളി പരിപാടി വാഗ്ദാനം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, 1951-ൽ, സ്ഥാപന അടിത്തറയെ ശക്തിപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട്, ക്രൂഡിം പപ്പറ്റ് ഫെസ്റ്റിവൽ നടന്നു. അതേസമയം, കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് ഭരണകൂടത്തിന്റെ രാഷ്ട്രീയ കാലാവസ്ഥയിൽ, രാഷ്ട്രീയ വിഷയങ്ങളെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന പാവ നാടകങ്ങളും സമൂഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള രൂപക വിമർശനങ്ങൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്ന പാവ ആനിമേഷനുകളും ഉയർന്നുവന്നു. ജിരി ട്രങ്കയുടെ 'RUKA' പോലുള്ള കൃതികളെ പ്രധാന ഉദാഹരണങ്ങളായി ഉദ്ധരിക്കാം.

തീരുമാനം

ചെക്ക് പാവകളി, കേവലം വിനോദത്തിനപ്പുറം, ചരിത്രപരവും സാമൂഹികവുമായ സന്ദർഭങ്ങളിൽ പരിണമിച്ച ഒരു സാംസ്കാരിക ആസ്തിയാണ്. കുടുംബാധിഷ്ഠിത യാത്രാ സംഘങ്ങളിൽ തുടങ്ങി, ആധുനിക തിയേറ്ററുകൾ, പ്രൊഫഷണൽ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങൾ, അന്താരാഷ്ട്ര സംഘടനകൾ എന്നിവയായി ഇത് വികസിച്ചു. 2016-ൽ, അതിന്റെ മൂല്യത്തിന് അന്താരാഷ്ട്ര അംഗീകാരം നേടിക്കൊണ്ട്, അദൃശ്യ സാംസ്കാരിക പൈതൃക പട്ടികയിൽ ഇത് ഉൾപ്പെടുത്തി.
പാവ ആനിമേഷനും രാഷ്ട്രീയ ആക്ഷേപഹാസ്യവും ഉൾപ്പെടെ പാവ നാടകത്തിന്റെ വിവിധ രൂപങ്ങൾ മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന കാലത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും ചെക്ക് സമൂഹത്തെ ആഴത്തിൽ സ്വാധീനിക്കുകയും ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. ഇന്നും, നിരവധി പ്രൊഫഷണൽ തിയേറ്ററുകൾ, സ്വതന്ത്ര ട്രൂപ്പുകൾ, അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾ എന്നിവയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിലൂടെ ചെക്ക് പാവ നാടക പാരമ്പര്യം സ്ഥിരമായി തുടരുന്നു. വ്യക്തിപരമായി, പകർച്ചവ്യാധിയുടെ സമയത്ത് YouTube-ൽ ഞാൻ കണ്ടുമുട്ടിയ കൃതികളിലൂടെ ചെക്ക് പാവ നാടകത്തിന്റെ കലാപരമായ ആഴത്തെയും സാമൂഹിക സന്ദേശങ്ങളെയും കുറിച്ച് എനിക്ക് പുതിയൊരു വിലമതിപ്പ് ലഭിച്ചു, ഈ ലേഖനത്തിൽ ഈ വശങ്ങളിൽ ചിലത് സംഗ്രഹിക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിച്ചിട്ടുണ്ട്.

വെൽവെറ്റ് വിപ്ലവത്തിനു ശേഷമുള്ള രാഷ്ട്രീയ പ്രകടനവും മാറ്റങ്ങളും

കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് ഭരണത്തിൻ കീഴിൽ പാവകളി ഒരു രാഷ്ട്രീയ പ്രകടനമായി എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കും?

കമ്യൂണിസ്റ്റ് ഭരണത്തിൻ കീഴിൽ പോലും പാവകളെ രാഷ്ട്രീയ ആവിഷ്കാരത്തിനുള്ള ഒരു ചാനലായി പ്രവർത്തിച്ചതിന് നിരവധി കാരണങ്ങളുണ്ടെന്ന് ക്രൂഡിം പപ്പറ്റ് മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഡയറക്ടറോട് ഞാൻ ചോദിച്ചപ്പോൾ അദ്ദേഹം വിശദീകരിച്ചു. ഒന്നാമതായി, കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് ഭരണകൂടം പ്രധാനമായും പാവകളെ കുട്ടികളുടെ മാത്രം മേഖലയായിട്ടാണ് കണ്ടത്. തൽഫലമായി, കുട്ടികൾക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ള പാവ ഷോകളിൽ രാഷ്ട്രീയ രൂപകങ്ങളോ ആക്ഷേപഹാസ്യമോ ​​ഉൾപ്പെടുത്തുമെന്ന് അവർ പ്രതീക്ഷിച്ചിരുന്നില്ല, കൂടാതെ പല കലാകാരന്മാരും അവരുടെ സന്ദേശങ്ങൾ കൈമാറാൻ ഈ പഴുതിനെ ഉപയോഗപ്പെടുത്തി.
രണ്ടാമതായി, പാവ നാടകവേദി ചെക്കിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ദീർഘകാല പാരമ്പര്യം നിലനിന്നിരുന്നു. ഹാബ്സ്ബർഗ് കാലഘട്ടത്തിലും നാസി അധിനിവേശത്തിലും നിരവധി പ്രകടനങ്ങൾ ചെക്കിൽ നടത്തുന്നത് നിരോധിച്ചിരുന്നുവെങ്കിലും, പാവ നാടകവേദി ഒരു അപവാദമായി തുടർന്നു, ചെക്ക് സമൂഹത്തെയും അധികാരികളെയും കുറിച്ചുള്ള നിർണായക ഘടകങ്ങൾ വളരെക്കാലം ഉൾപ്പെടുത്തിയിരുന്നു.

ഈ പാരമ്പര്യം കാരണം, കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് ഭരണകൂടം തുടക്കത്തിൽ പാവ നാടകവേദിയുടെ വിമർശനത്തിന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങളെ "നാസികൾ" പോലുള്ള മുൻകാല ശക്തികളായി വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ പ്രവണത കാണിച്ചു.
എന്നിരുന്നാലും, ഈ സമീപനം എല്ലായ്‌പ്പോഴും ഫലപ്രദമായിരുന്നില്ല. ചില കൃതികൾക്ക് വ്യാപകമായ പൊതുജന അംഗീകാരം ലഭിച്ചതോടെ, സർക്കാർ നിരീക്ഷണം ശക്തമാവുകയും, പ്രത്യേകിച്ച് 1968 ലെ പ്രാഗ് വസന്തത്തിനുശേഷം, പാവ നാടകവേദിയുടെ പൂർണ്ണ തോതിലുള്ള സെൻസർഷിപ്പ് ആരംഭിക്കുകയും ചെയ്തു. തൽഫലമായി, സെൻസർഷിപ്പും നിയന്ത്രണങ്ങളും കാരണം പാവ നാടകവേദി സ്തംഭിച്ചു.

വെൽവെറ്റ് വിപ്ലവത്തെ തുടർന്നുള്ള മാറ്റങ്ങൾ

വെൽവെറ്റ് വിപ്ലവത്തിന്റെയും തുടർന്നുണ്ടായ ജനാധിപത്യവൽക്കരണത്തിന്റെയും ഫലമായി, നിരവധി നിയന്ത്രണങ്ങൾ നീക്കി, കമ്മ്യൂണിസത്തിന്റെ തകർച്ച കലാകാരന്മാർക്ക് പുതിയ ആവിഷ്കാര സ്വാതന്ത്ര്യങ്ങൾ തുറന്നുകൊടുത്തു. മതപരവും രാഷ്ട്രീയവുമായ വിഷയങ്ങൾ കൈകാര്യം ചെയ്യാനുള്ള കൂടുതൽ സ്വാതന്ത്ര്യവും വിദേശ മൂലധനവുമായുള്ള വിനിമയവും വർദ്ധിച്ചതോടെ, പാവ നാടകം വൈവിധ്യമാർന്ന രൂപങ്ങളും നൂതനാശയങ്ങളും പരീക്ഷിക്കാൻ തുടങ്ങി.
ഈ പ്രക്രിയയിൽ, പാവകളെ സർക്കസ് പോലുള്ള മറ്റ് പ്രകടന കലകളുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് പുതിയ പ്രകടന രൂപങ്ങൾ ഉയർന്നുവന്നു, പാരമ്പര്യം നിലനിർത്തിക്കൊണ്ട് ആധുനികവും പരീക്ഷണാത്മകവുമായ കൃതികൾ അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ തുടർന്നു. ഇന്ന്, യുനെസ്കോ പട്ടികയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നിടത്തോളം ചെക്ക് പാവകളെ അന്താരാഷ്ട്രതലത്തിൽ അംഗീകരിച്ചിട്ടുണ്ട്; എന്നിരുന്നാലും, ആധുനിക പ്രചോദനം നൽകുന്ന കൃതികൾ നിർമ്മിക്കുന്നത് തുടരുക എന്ന വെല്ലുവിളിയും അതിന്റെ പ്രശസ്തി നിലനിർത്താനുള്ള സമ്മർദ്ദവും അത് നേരിടുന്നു.

പാവകളിയിലും പാവ ആനിമേഷനിലും പ്രധാന വ്യക്തികൾ

മാറ്റേജ് കോപെക്കി (1775–1847)

ചെക്ക് പാവകളിയുടെ ആദ്യ തലമുറയുടെ പ്രതിനിധിയായും ചെക്ക് ദേശീയ പുനരുജ്ജീവനത്തിന്റെ പ്രതീകാത്മക വ്യക്തിയായും മാറ്റേജ് കൊപെക്കി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. 1775-ൽ ഹ്രാഡെക് ക്രാലോവിലെ ലിബ്കാനിയിൽ ജനിച്ച അദ്ദേഹം 1797-ൽ പാവകളി ലൈസൻസ് നേടി, പക്ഷേ നെപ്പോളിയൻ യുദ്ധങ്ങളിൽ ഓസ്ട്രിയൻ സൈന്യത്തിൽ നിർബന്ധിതമായി ചേർന്നു. 1818-ൽ പാവകളിയിലേക്ക് മടങ്ങിയതിനുശേഷം, മരണം വരെ അദ്ദേഹം സജീവമായി തുടർന്നു, ജ്ഞാനോദയവും ദേശസ്നേഹ ആശയങ്ങളും പ്രചരിപ്പിച്ചു.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം ദാരിദ്ര്യത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരുന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തിയിൽ നിന്ന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു; അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശവകുടീരത്തിൽ "കൊമീഡിയന്റ് സെഡ് മിറോട്ടിക്, വ്ഡോവെക് എ ജെബ്രാക്" (മിറോട്ടിസിൽ നിന്നുള്ള ഹാസ്യനടൻ, വിധവയും യാചകനും) എന്ന് ആലേഖനം ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. 1862-ൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഥകൾ സമാഹരിച്ച് മകൻ വാക്ലാവ് കൊപെക്കി ഒരു പുസ്തകത്തിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, 1927-ൽ, ചിത്രകാരനായ മിക്കോളാസ് അലേഷിന്റെ ഒരു ഛായാചിത്രം അനാച്ഛാദനം ചെയ്തപ്പോൾ അദ്ദേഹം കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ നേടി.

ജോസഫ് സ്കൂപ്പ

ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിലെ പ്രമുഖ പാവകളിക്കാരിൽ ഒരാളായിരുന്നു ജോസഫ് സ്കുപ. പ്രാഗ് അക്കാദമി ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്‌സിൽ (ഇന്നത്തെ അക്കാദമി വിറ്റ്‌വാർണിച് ഉമേനി) നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, അദ്ദേഹം പാവ വേദിയിലാണ് തന്റെ കരിയർ ആരംഭിച്ചത്. ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത്, ഓസ്ട്രോ-ഹംഗേറിയൻ സാമ്രാജ്യത്തെ ലക്ഷ്യം വച്ചുള്ള രാഷ്ട്രീയ പ്രകടനങ്ങൾ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു, ചെക്കോസ്ലോവാക്യ സ്ഥാപിതമായതിനുശേഷം, സാഹിത്യ പ്രകടനങ്ങൾക്കും സമകാലിക സംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ആക്ഷേപഹാസ്യ നാടകങ്ങൾക്കും അദ്ദേഹം പ്രശസ്തി നേടി.
1920-ൽ, സ്കൂപ തന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ കഥാപാത്രങ്ങളായ സ്പെജ്ബ്ൽ (വികൃതിയായ അച്ഛൻ), ഹുർവിനെക് (ബുദ്ധിമാനായ മകൻ) എന്നിവ സൃഷ്ടിച്ചു. ഈ രണ്ട് പാവകളിലൂടെ, തലമുറകളുടെ സംഘർഷവും സാമൂഹിക ആക്ഷേപഹാസ്യവും പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്ന കൃതികൾ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു. 1930-കളിൽ, പ്രേക്ഷകർക്ക് പരോക്ഷ സന്ദേശങ്ങൾ എത്തിക്കുന്നതിനായി അദ്ദേഹം സ്വന്തം പ്രൊഫഷണൽ സംഘം സ്ഥാപിച്ചു, 1933-ൽ, ഇന്റർനാഷണൽ പപ്പട്രി അസോസിയേഷന്റെ (UNIMA) പ്രസിഡന്റായി തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു.
യുദ്ധകാലത്ത്, വിദേശ റേഡിയോ പ്രക്ഷേപണങ്ങൾ കേട്ടുവെന്ന കുറ്റത്തിന് സ്കൂപ ജയിലിലടയ്ക്കപ്പെട്ടു, എന്നാൽ 1945 ന് ശേഷം, ദിവാഡ്ലോ സ്പെജ്ബ്ൽ എ ഹുർവിനെക് തുറന്നുകൊണ്ട് അദ്ദേഹം തന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പുനരാരംഭിച്ചു. 1948 ൽ, അദ്ദേഹത്തിന് ദേശീയ കലാകാരൻ എന്ന പദവി ലഭിച്ചു, പൊതുജനങ്ങളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്താൻ അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും പാന്റോമൈം (വാക്കുകളില്ലാതെ ആംഗ്യങ്ങളിലൂടെ സന്ദേശങ്ങൾ കൈമാറുന്നതിനുള്ള ഒരു സാങ്കേതികത) ഉപയോഗിച്ചു.

ജിരി ട്രങ്ക (1912–1969)

പാവക്കൂത്തിലും ആനിമേഷനിലും ശ്രദ്ധേയമായ മുദ്ര പതിപ്പിച്ച ഒരു കലാകാരനായിരുന്നു ജിരി ട്രങ്ക. 1912-ൽ പ്ലെസെനിൽ ജനിച്ച അദ്ദേഹം പ്രാഗിലെ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ്, ആർക്കിടെക്ചർ ആൻഡ് ഡിസൈൻ (UMPRUM)-ൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, സ്പെജ്ബ്ൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട പരിസ്ഥിതിയുടെ സ്വാധീനത്താൽ ചെറുപ്പത്തിൽ തന്നെ പാവക്കൂത്തിന്റെ ലോകത്ത് മുഴുകി. 1936-ൽ അദ്ദേഹം ഡ്രെവെനെ ദിവാഡ്ലോ (മരം തിയേറ്റർ) സ്ഥാപിച്ചു, 1946-ൽ പാവക്കൂത്ത് ചലച്ചിത്ര നിർമ്മാണത്തിനായി സമർപ്പിച്ച ഒരു സ്റ്റുഡിയോ സ്ഥാപിച്ചു.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ ഫീച്ചർ ഫിലിം Śpalíček (1947) ആയിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന കൃതികളിൽ ദി എംപറേഴ്‌സ് നൈറ്റിംഗേൽ (1948), ഓൾഡ് ചെക്ക് ലെജൻഡ്‌സ് (1952), ദി ഗുഡ് സോൾജിയർ ഷ്വെജ്ക് (1959), വാസ് (1962), സൈബർ ഗ്രാൻഡ്മാ (1962), ദി ഹാൻഡ് (1965) എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. 1968 ലെ ഇന്റർനാഷണൽ ഹാൻസ് ക്രിസ്റ്റ്യൻ ആൻഡേഴ്സൺ അവാർഡ് ഉൾപ്പെടെ അദ്ദേഹത്തിന് അന്താരാഷ്ട്ര അംഗീകാരം ലഭിച്ചു.

കരേൽ സെമാൻ

ലൈവ്-ആക്ഷൻ, ആനിമേഷൻ, പാവകളി എന്നിവ സംയോജിപ്പിച്ച യഥാർത്ഥ സിനിമകൾക്ക് പേരുകേട്ട സംവിധായകനും നിർമ്മാതാവുമാണ് കരേൽ സെമാൻ. 1910 ൽ ഓസ്ട്രോമെറിൽ ജനിച്ച അദ്ദേഹം 1920 കളിൽ ഫ്രാൻസിൽ പരസ്യം പഠിക്കുകയും 1930 കളുടെ അവസാനം മുതൽ ചെക്കോസ്ലോവാക്യയിൽ പരസ്യ സിനിമകൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിൽ തന്റെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. യുദ്ധകാലത്ത്, ബ്രണോയിലെ ഒരു കമ്പനിയിൽ മാനേജരായി ജോലി ചെയ്തിരുന്ന അദ്ദേഹം 1943 മുതൽ ബാറ്റ ഫിലിം സ്റ്റുഡിയോയുമായി സഹകരിച്ചു.
1946-ൽ, മിസ്റ്റർ പ്രോകൗക്ക് എന്ന പാവയെ ഉൾപ്പെടുത്തി ഒരു ചെറിയ ആനിമേറ്റഡ് പരമ്പര അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ചു, 1955-ൽ, ആനിമേഷൻ, ലൈവ്-ആക്ഷൻ, പാവകളി എന്നിവ സംയോജിപ്പിച്ച് വലിയ സംവേദനം സൃഷ്ടിച്ച 'സെസ്റ്റ ദോ പ്രാവേകു' (കാലത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലേക്കുള്ള യാത്ര) എന്ന സിനിമ അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ചു. 'ഇൻസ്പിറേസ്' (1949), 'കരേൽ സെമാൻ ഡെറ്റെം' (1980) എന്നിവയാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മറ്റ് ശ്രദ്ധേയമായ കൃതികൾ.

പപ്പറ്റ് ആനിമേഷന്റെയും പ്രതിനിധി കൃതികളുടെയും വികസനം

ചെക്ക് പാവകളിയുടെ ആഴത്തിൽ വേരൂന്നിയ പാരമ്പര്യം കണക്കിലെടുത്ത്, പാവകളെ ഉപയോഗിച്ചുള്ള ആനിമേഷനും - പപ്പറ്റ് ആനിമേഷൻ എന്നറിയപ്പെടുന്നു - ഗണ്യമായി വികസിച്ചു. കൊറിയൻ പ്രേക്ഷകർക്ക് പരിചിതമായ ഒരു കൃതി "പാറ്റ് ആൻഡ് മാറ്റ്" ആണ്, കൂടാതെ ജിരി ട്രങ്കയും കരേൽ സെമാനും പാവ ആനിമേഷനിലൂടെ അന്താരാഷ്ട്ര അംഗീകാരം നേടിയ പ്രതിനിധികളാണ്.
ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിൽ, പരമ്പരാഗത പാവ നാടക സാങ്കേതിക വിദ്യകളും സിനിമാറ്റിക് സാങ്കേതികവിദ്യയും സംയോജിപ്പിച്ച് പരീക്ഷണാത്മകവും കലാപരവുമായ പാവ ആനിമേഷൻ സ്ഥിരമായി നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടുവരുന്നു, പാരമ്പര്യത്തെയും ആധുനിക സംവേദനക്ഷമതയെയും ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഒരു പ്രധാന വിഭാഗമായി ഈ മേഖല ഇന്നും തുടരുന്നു. ഏതൊക്കെ ചെക്ക് പാവ ആനിമേഷനുകളാണ് പ്രത്യേകിച്ചും പ്രശസ്തമെന്ന് അടുത്ത ലേഖനത്തിൽ കൂടുതൽ വിശദമായി നിങ്ങൾക്ക് പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യാം.

ചെക്ക് പപ്പറ്റ് ആനിമേഷന്റെ പ്രധാന കൃതികൾ

പാവ ആനിമേഷൻ മേഖലയിൽ (മാരിയോനെറ്റുകളും പാവകളും ഉപയോഗിച്ചുള്ള ആനിമേഷൻ) ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക് നിരവധി സവിശേഷ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചിട്ടുണ്ട്. വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള നാല് ശ്രദ്ധേയമായ കൃതികളുടെ ഒരു ഹ്രസ്വ അവലോകനം ചുവടെയുണ്ട്.

സെസ്റ്റാ ഡോ പ്രാവേക്കു (1955, സമയത്തിൻ്റെ തുടക്കത്തിലേക്കുള്ള യാത്ര)

ആനിമേഷൻ, ലൈവ്-ആക്ഷൻ, പാവകളി എന്നിവ സംയോജിപ്പിച്ച് കരേൽ സെമാന്റെ സെസ്റ്റ ഡോ പ്രാവേക്കു എന്ന സിനിമ 1955 ൽ ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിൽ പുറത്തിറങ്ങി. ചരിത്രാതീത കാലത്തേക്കുള്ള യാത്രയിൽ നാല് ആൺകുട്ടികളുടെ സാഹസികത ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഈ ചിത്രം, ശക്തമായ വിദ്യാഭ്യാസ ഘടകങ്ങൾക്ക് പേരുകേട്ടതാണ്, ഇത് നിരവധി കുട്ടികൾക്ക് സസ്യങ്ങൾ, മൃഗങ്ങൾ, ഭൂമിയുടെ ഭൂതകാലം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് പഠിക്കാനുള്ള അവസരമായി വർത്തിക്കുന്നു. ശീതയുദ്ധകാലത്ത് നിർമ്മിച്ചതാണെങ്കിലും, 1960 കളിൽ ഇത് അമേരിക്കയിൽ വിതരണം ചെയ്തു. പുനഃസ്ഥാപനത്തിന് ശേഷം, 2019 ൽ തിയേറ്ററുകളിൽ വീണ്ടും റിലീസ് ചെയ്തു, ഇപ്പോൾ വിവിധ സ്ട്രീമിംഗ് സേവനങ്ങളിൽ ലഭ്യമാണ്.

റുക്ക (1965)

ജിരി ട്രങ്കയുടെ ഹ്രസ്വചിത്രമായ റുക്ക, കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് ഭരണകൂടത്തിന്റെ അടിച്ചമർത്തലിനെ പരോക്ഷമായി വിമർശിക്കുന്ന ഒരു കൃതിയാണ്, പാവകളെ കലാകാരന്മാരായും "കൈ" എന്നറിയപ്പെടുന്ന ഒരു പ്രതീകാത്മക സ്ഥാപനമായും ചിത്രീകരിക്കുന്നു. നായകന്മാരെ പീഡിപ്പിക്കുകയും ഒരു പ്രത്യേക ശൈലിയിൽ സൃഷ്ടിക്കാൻ അവരെ നിർബന്ധിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു ശക്തിയായി "കൈ" ചിത്രീകരിക്കപ്പെടുന്നു. പപ്പറ്റ് ആനിമേഷൻ ഫോർമാറ്റ് കാരണം, റിലീസ് ചെയ്ത സമയത്ത്, കർശനമായ സെൻസർഷിപ്പിന് കീഴിൽ സിനിമ താരതമ്യേന ദീർഘകാലം നിലനിൽക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. എന്നിരുന്നാലും, 1968 ലെ പ്രാഗ് വസന്തത്തെത്തുടർന്ന്, നിയന്ത്രണങ്ങൾ കർശനമാക്കുകയും സിനിമ സെൻസർ ചെയ്യുകയും ചെയ്തു; 1969 ലെ ബ്രിട്ടീഷ് അക്കാദമി ഓഫ് ഫിലിം ആൻഡ് ടെലിവിഷൻ ആർട്‌സ് (BAFTA) അവാർഡുകളിൽ മികച്ച ആനിമേറ്റഡ് ചിത്രത്തിനുള്ള അവാർഡ് നേടി.

പാറ്റ് & മാറ്റ് (1976–2020)

പാറ്റ് & മാറ്റ് (കൊറിയയിൽ "പാറ്റ് ആൻഡ് മാറ്റ്" എന്നറിയപ്പെടുന്നു) 1976-ൽ ബരാൻഡോവ് സ്റ്റുഡിയോയിൽ ലുബോമിർ ബെനെഷ് സൃഷ്ടിച്ച ഒരു പാവ ആനിമേഷൻ പരമ്പരയാണ്. രസകരമെന്നു പറയട്ടെ, ഇത് കളിമൺ ആനിമേഷനല്ല, മറിച്ച് യഥാർത്ഥ പാവകളെ ഉപയോഗിച്ചുള്ള പാവ ആനിമേഷനാണ്, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പേരുകൾ പലപ്പോഴും തെറ്റിദ്ധരിക്കപ്പെടുന്നു (ചുവപ്പിലുള്ളത് മാറ്റ്, മഞ്ഞയിലുള്ളത് പാറ്റ്). രണ്ട് പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ അസംബന്ധവും വിചിത്രവുമായ പ്രശ്നപരിഹാര രീതികൾക്ക് ഈ പരമ്പര പേരുകേട്ടതാണ്, മറ്റൊരു പ്രത്യേകത എപ്പിസോഡുകളിലൊന്നും സംഭാഷണമില്ല എന്നതാണ് (കൊറിയൻ ഡബ്ബ് ചെയ്ത പതിപ്പിൽ ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ സംഭാഷണം ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ടെങ്കിലും). ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിലും സ്ലൊവാക്യയിലും ദേശീയ ആനിമേഷൻ എന്ന നിലയിൽ ഇത് പ്രിയപ്പെട്ടതായിരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും സെൻസർഷിപ്പിനും വിധേയമായിരുന്നു, രാഷ്ട്രീയ കാരണങ്ങളാൽ ചുവന്ന വസ്ത്രം ചാരനിറത്തിലേക്ക് മാറ്റിയ ഒരു എപ്പിസോഡിൽ കാണുന്നത് പോലെ. 1976 മുതൽ 2020 വരെ ആകെ ഒമ്പത് സീസണുകൾ നിർമ്മിച്ചു; 2005-ൽ ദക്ഷിണ കൊറിയയിൽ ഇത് സംപ്രേഷണം ചെയ്തു, 2016-ൽ ഒരു നാടക ഫീച്ചർ പുറത്തിറങ്ങി.

നാ പിഡെ അനെബ് ക്ഡോ മെ ഡെനെസ്ക നരോസെനിനി (2009, ടോയ് സ്റ്റോറി ഇൻ ദ അട്ടിക്)

ജിരി ബാർട്ടയുടെ 'നാ പുഡെ അനെബ് കെഡോ മാ ഡ്നെസ്ക നരോസെനിനി' എന്നത് ഓരോ രംഗവും ഓരോ ഫ്രെയിമിൽ പകർത്തി സൃഷ്ടിച്ച ഒരു സ്റ്റോപ്പ്-മോഷൻ പപ്പറ്റ് ആനിമേഷൻ ചിത്രമാണ്. മറ്റ് പാവകളോടൊപ്പം ഒരു അട്ടികയിൽ താമസിക്കുന്ന നായകനായ ബട്ടർകപ്പിന്റെ സാഹസികതയാണ് ഇത് പിന്തുടരുന്നത്, അയാൾ തട്ടിക്കൊണ്ടുപോകപ്പെടുകയും സുഹൃത്തുക്കൾ അവനെ രക്ഷിക്കാൻ പുറപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇത് 2009 ലെ ചെക്ക് ഫിലിം അവാർഡ് (ചെക്ക് ലയൺ) നേടി, 2013 ൽ കൊറിയയിൽ "ടോയ് സ്റ്റോറി ഇൻ ദി ആറ്റിക്ക്" എന്ന പേരിൽ പുറത്തിറങ്ങി. നിലവിൽ ചില VOD സേവനങ്ങളിൽ ഇത് ലഭ്യമാണ്. പിക്സറിന്റെ ടോയ് സ്റ്റോറിയുമായി ഇത് പലപ്പോഴും ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാകുന്നുണ്ടെങ്കിലും, അതിന്റെ ഫോർമാറ്റും അന്തരീക്ഷവും തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ്; വിവിധ പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകളിലെ പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്ന് ഇതിന് മിഡ്-ടു-ഹൈ റേറ്റിംഗുകൾ ലഭിച്ചു.

ചെക്ക് പാവക്കൂത്തും കൊറിയയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം

വളരെക്കാലമായി, കൊറിയയിൽ ചെക്ക് പാവകളി ഒരു വിനോദസഞ്ചാര കേന്ദ്രമായി മാത്രമേ അറിയപ്പെട്ടിരുന്നുള്ളൂ, എന്നാൽ 2014 മുതൽ, കൊറിയയും ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കും തമ്മിലുള്ള സാംസ്കാരിക വിനിമയങ്ങൾ ശക്തി പ്രാപിച്ചു, ഇത് പ്രായോഗിക സഹകരണത്തിനും ഇടപെടലിനും കാരണമായി. അനുബന്ധ വ്യക്തികളും പദ്ധതികളും സഹിതം, കൊറിയയിൽ ചെക്ക് പാവകളി എങ്ങനെ അനുഭവിക്കാമെന്ന് ഞങ്ങൾ ഇവിടെ സംഗ്രഹിക്കുന്നു.

പസിൽ തിയേറ്റർ കമ്പനിയും ഡാരക് തിയേറ്റർ

കൊറിയ-ചെക്ക് സാംസ്കാരിക വിനിമയത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, കൊറിയയിലേക്ക് ചെക്ക് ശൈലിയിലുള്ള പാവ നാടകങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ച ഒരു സംഘടനയാണ് പസിൽ തിയേറ്റർ കമ്പനി, കൂടാതെ കമ്പനി അവതരിപ്പിച്ച ഒരു ചെറിയ, സമർപ്പിത വേദിയായിരുന്നു ഡാരക് തിയേറ്റർ. 2014 ൽ ഡാരക് തിയേറ്റർ തുറന്നെങ്കിലും വിവിധ സാഹചര്യങ്ങൾ കാരണം 2016 ൽ അടച്ചുപൂട്ടി. ഈ തിയേറ്ററിൽ, ചെക്ക് പാവ നാടക ശൈലിയിലുള്ള 'ഹ്യൂങ്ബു-ഗ', 'സുഗുംഗ' തുടങ്ങിയ കൊറിയൻ പരമ്പരാഗത കഥകൾ അവർ അവതരിപ്പിച്ചു, ചെക്ക് പാവ കലാകാരൻ ജാൻ ക്ലാസുമായി സഹകരിച്ച് അവതരിപ്പിച്ച 'ഇൻ ദി ആറ്റിക്ക്' എന്ന നിർമ്മാണവും ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഡാരക് തിയേറ്റർ അടച്ചുപൂട്ടിയതിനുശേഷം, മാപ്പോ ആർട്ട് സെന്റർ, നംസാങ്കോൾ കൊറിയൻ ട്രഡീഷണൽ മ്യൂസിക് ഹാൾ തുടങ്ങിയ വേദികളിൽ അനുബന്ധ പ്രകടനങ്ങൾ തുടർന്നു. ട്രൂപ്പിനെക്കുറിച്ചുള്ള അപ്‌ഡേറ്റുകൾ അവരുടെ ഔദ്യോഗിക ഫേസ്ബുക്ക്, ഇൻസ്റ്റാഗ്രാം അക്കൗണ്ടുകളിൽ കാണാം.

ചെക്ക് പാവാട വിദഗ്ദ്ധനും ഡയറക്ടറുമായ മൂൺ സൂ-ഹോ

ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിൽ പാവകളി പഠിക്കുകയും കൊറിയയ്ക്ക് ചെക്ക് ശൈലിയിലുള്ള പാവകളി പരിചയപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്ത ഒരു പ്രധാന വ്യക്തിയാണ് സംവിധായകൻ മൂൺ സൂ-ഹോ. സ്റ്റേജ് ഡയറക്ഷനിൽ ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, തന്റെ കരിയർ പാത പരിഗണിക്കുന്നതിനിടയിൽ പാവകളി പഠിക്കാൻ അദ്ദേഹം ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിലേക്ക് പോയി, അവിടെ ഒരു ഔപചാരിക പരിപാടി പൂർത്തിയാക്കിയ ആദ്യത്തെ ഏഷ്യക്കാരിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹം അറിയപ്പെടുന്നു. പിന്നീട് അദ്ദേഹം ചെക്ക് നാഷണൽ മാരിയോനെറ്റ് തിയേറ്ററിൽ പരമ്പരാഗത കൊറിയൻ കഥകൾ പാവകളി നാടകങ്ങളാക്കി മാറ്റുകയും 2012 ലെ യോസു എക്സ്പോയിൽ വലിയ തോതിലുള്ള മാരിയോനെറ്റ് പരേഡ് സംവിധാനം ചെയ്യുന്നത് ഉൾപ്പെടെ സജീവമായി തുടരുകയും ചെയ്തു.

യോസു എക്സ്പോയിൽ നിന്നുള്ള വലിയ മാരിയോനെറ്റ് 'യോനാൻ-ഐ'

യോസു എക്സ്‌പോ പരേഡിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട "യോനാൻ-ഐ", ഏകദേശം 11 മീറ്റർ ഉയരമുള്ള ഒരു വലിയ മാരിയോനെറ്റാണ്. ജാപ്പനീസ് കടൽക്കൊള്ളക്കാരെ പരാജയപ്പെടുത്തുന്ന യോസുവിന്റെ നാടോടിക്കഥകളിലെ ഒരു കഥാപാത്രമായ "ഓഡോൾ-ഐ"യെ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു കൃതിയാണിത്. നിർമ്മാണത്തിന് ഏകദേശം ഒരു വർഷമെടുത്തു, ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിൽ പാവക്കൂത്തിൽ പ്രാവീണ്യം നേടിയ വിദ്യാർത്ഥികളും ഒരു കൊറിയൻ പെർഫോമൻസ് ട്രൂപ്പിലെ അംഗങ്ങളും ഉൾപ്പെടെ 13 പേരുടെ സഹകരണത്തോടെയാണ് പരേഡ് അവതരിപ്പിച്ചത്, അവർ പാവയെ കൃത്രിമമായി കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിച്ചു.

സിയോൾ മ്യൂസിയം ഓഫ് ഹിസ്റ്ററിയിലെ ചെക്ക് മര പാവകളുടെ പ്രദർശനം.

സിയോൾ മ്യൂസിയം ഓഫ് ഹിസ്റ്ററി മുമ്പ് ചെക്ക് റിപ്പബ്ലിക്കിലെ ക്രൂഡിം മ്യൂസിയവുമായി സഹകരിച്ച് ഒരു ചെക്ക് മര പാവ പ്രദർശനം നടത്തിയിരുന്നു. ഡസൻ കണക്കിന് മര പാവകളും വിവിധ സ്റ്റേജ് സെറ്റുകളും പ്രദർശനത്തിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരുന്നു, അക്കാലത്തെ COVID-19 സാഹചര്യം കാരണം, മുൻകൂട്ടി റിസർവേഷൻ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് ഇത് പ്രവർത്തിച്ചിരുന്നത്. അത്തരം പ്രദർശനങ്ങൾ കൊറിയൻ പ്രേക്ഷകർക്ക് ചെക്ക് പാവകളുടെ വൈവിധ്യവും പാരമ്പര്യവും നേരിട്ട് അനുഭവിക്കാനുള്ള അവസരം നൽകി.
അതിനാൽ, ചെക്ക് പപ്പറ്റ് ആനിമേഷനും പപ്പറ്റ് തിയേറ്ററും അവയുടെ കലാപരമായ മികവിനും പരീക്ഷണാത്മക സ്വഭാവത്തിനും അന്താരാഷ്ട്ര ശ്രദ്ധ നേടിയിട്ടുണ്ട്, സമീപ വർഷങ്ങളിൽ, കൊറിയയുമായുള്ള കൈമാറ്റങ്ങളിലൂടെ അവ കൂടുതൽ അടുത്തറിയപ്പെട്ടു. നിങ്ങൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ, സംഘടനയുടെ ഔദ്യോഗിക ചാനലുകൾ വഴി അനുബന്ധ പ്രകടനങ്ങളെയും പ്രദർശന ഷെഡ്യൂളുകളെയും കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും പുതിയ വിവരങ്ങൾ പരിശോധിക്കുക.

ഉപസംഹാരം: ചരിത്രത്തിൽ പപ്പറ്റ് തിയേറ്ററിന്റെ പങ്ക്

ഈ ലേഖനം തയ്യാറാക്കിയത് ചെക്ക് ചരിത്രത്തിലേക്ക് വീണ്ടും ഒരു തിരിഞ്ഞുനോട്ടം നടത്താനുള്ള അവസരം നൽകി. വളരെക്കാലം, ചെക്ക് ജനത വിദേശ ഭരണവും സെൻസർഷിപ്പും സഹിച്ചു; ഔദ്യോഗിക ആവിഷ്കാരം അസാധ്യമായപ്പോൾ, അവർ പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന കഥകൾ അറിയിക്കാൻ പാവ നാടകം എന്ന മാധ്യമം ഉപയോഗിച്ചു. ഓസ്ട്രോ-ഹംഗേറിയൻ സാമ്രാജ്യം, നാസി അധിനിവേശം, കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് ഭരണകൂടങ്ങളുടെയും സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെയും സ്വാധീനം എന്നിവയ്ക്ക് കീഴിൽ ആവർത്തിച്ചുള്ള സെൻസർഷിപ്പിനിടയിൽ, "പാവകളുടെ" പരോക്ഷ മാധ്യമം അവരുടെ സന്ദേശങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കുന്നതിനും കൈമാറുന്നതിനുമുള്ള ഒരു സുപ്രധാന ഉപകരണമായി മാറി.
ഈ പ്രക്രിയയിൽ, പാവ നാടകം വെറും വിനോദത്തെ മറികടന്ന് സാമൂഹിക വിമർശനത്തിന്റെയും പ്രതിരോധത്തിന്റെയും ഭാഷയായി മാറി. സംവിധായകരും സംഘങ്ങളും രാഷ്ട്രീയവും സാമൂഹികവുമായ സന്ദേശങ്ങൾ കൈമാറാൻ പരോക്ഷമായ പദപ്രയോഗങ്ങളും രൂപകങ്ങളും ഉപയോഗിച്ചു, അതേസമയം പ്രേക്ഷകർ അവയിൽ ഉൾച്ചേർന്ന അർത്ഥങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കി. ഈ രീതിയിൽ, ചരിത്രപരമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ സമൂഹത്തിന്റെ ശബ്ദം സംരക്ഷിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു സംവിധാനമായി പാവ നാടകം പ്രവർത്തിച്ചു.

താരതമ്യങ്ങളും പ്രതീക്ഷകളും: കൊറിയയുമായുള്ള സമാനതകളും ഭാവിയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതീക്ഷകളും

ചെക്ക് പാവ നാടകം നിരീക്ഷിക്കുമ്പോൾ, പരമ്പരാഗത കൊറിയൻ ആവിഷ്കാര രീതികളുമായുള്ള അതിന്റെ സാമ്യം എന്നെ പലപ്പോഴും അത്ഭുതപ്പെടുത്തിയിരുന്നു. മാധ്യമങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമാണെങ്കിലും, മുൻകാലങ്ങളിൽ, അധികാരത്തിലിരിക്കുന്നവർക്കെതിരെ പരോക്ഷമായി വിമർശന ശബ്ദങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കൊറിയ മുഖംമൂടി നൃത്തവും (ടാൽച്ചം) പാൻസോറിയും ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, പാവകളും മുഖംമൂടികളും എന്ന ഉപകരണങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമാണെങ്കിലും, അടിച്ചമർത്തൽ സാഹചര്യങ്ങളിൽ രണ്ട് സംസ്കാരങ്ങളും സൃഷ്ടിപരമായ രീതിയിൽ വിമർശനം പ്രകടിപ്പിച്ചു എന്നതിൽ വ്യക്തമായ ഒരു പൊതുതത്വമുണ്ട്.
കൂടാതെ, ചെക്ക് പാവ നാടകത്തിലും പാവ ആനിമേഷനിലും സജീവമായ വൈവിധ്യമാർന്ന കലാകാരന്മാരെയും അവരുടെ കൃതികളെയും നിരീക്ഷിച്ചപ്പോൾ, ഈ മാധ്യമങ്ങളുടെ പ്രയോഗത്തിലൂടെ ഒരാൾക്ക് സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്ന രീതികൾക്ക് പരിധികളില്ലെന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി. "പാറ്റ് ആൻഡ് മാറ്റ്" പോലുള്ള കൃതികളും "ദി സ്റ്റോറി ഓഫ് ദി ആറ്റിക്ക്" പോലുള്ള പാവ ആനിമേഷനുകളും കൊറിയയിൽ കൂടുതൽ വ്യാപകമായി അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുമെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. വ്യക്തിപരമായി, ചെക്ക് പഠിക്കുന്ന ഒരാളെന്ന നിലയിൽ, ഈ കൃതികൾ കൂടുതൽ വിവർത്തനം ചെയ്ത് വിതരണം ചെയ്യുന്നത് കാണാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.
അവസാനമായി, കോവിഡ്-19 സ്ഥിതി എത്രയും വേഗം സ്ഥിരത കൈവരിക്കുമെന്നും അങ്ങനെ എനിക്ക് വീണ്ടും യാത്ര ചെയ്യാനും ചെക്ക് പാവ നാടകവേദി നേരിട്ട് കാണാനും കഴിയുമെന്നും ഞാൻ പ്രത്യാശിക്കുന്നു. ചെക്ക് പാവ നാടകവേദി നൽകിയ ചരിത്രപരമായ പ്രാധാന്യത്തെയും ആവിഷ്‌കാര ശക്തിയെയും കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചുകൊണ്ട് ഞാൻ ഈ ലേഖനം അവസാനിപ്പിക്കുന്നു.